テーマカラーはレインボー

紀伊國屋書店新宿本店でやっている「LGBTを知る100冊」フェアです。

 

知らなかったのですが、5月にいろいろと催しがあったのですね。テーマカラーが虹色なのは赤は女性、青は男性をイメージさせるので、どちらでもない、いろんな色があってもよい、という含意があるのだとか。

LGBT、あたしはよく知りません。特にこれといって興味があるわけでもなければ、そういう趣味や性向でもありません。あたし自身は至ってノーマルな人間だと思っているので、正直に言ってしまえばLGBTについてはよく理解できないところもあれば、詳しく知ろうという興味があるわけでもありません。

ただ、社会でそれなりに話題になっているわけですから、もう少し正確に自分の考えを述べるならば、まだ共感できるところまでは行ってないけれど必要最低限の知識は備えておきたい、といったところです。そういうわけで少し前にちくま新書の『LGBTを読みとく』を読んでみたりしたのですが、やはりまだまだ半可通です。

さて、同フェア、お店の方に伺うと、昨年はものすごく話題になったそうですが、今年はそれに比べるとやや落ち着いている、とのことです。それってフェアが盛り上がっていないということかも知れませんが、逆に考えると、それだけ「LGBT」がフツーのことになったということではないでしょうか?

LGBTって何、なんか気持ち悪い、ヘンタイ、といった見方がつい少し前までは多くの日本人の主流だったのではないかと思います。だからこそ、LGBTといったものを標榜したフェアが好奇の目で見られ話題にもなったのと思うのです。落ち着いてきたということは、それだけLGBTが市民権を得た、いや少なくともLGBTという言葉が市民権を得つつある、ということなのではないでしょうか? あたしはそう思います。

このフェアは3階の人文書売り場でやっています。部外者が無責任なことを言うようですが、もし来年もやるのであれば、1階の表のワゴンでやってもよいのではないかな、そんな気もします。

ちなみに、このフェアにはあたしの勤務先からは海外小説『オレンジだけが果物じゃない』が並んでいます。著者のジャネット・ウィンターソン自身がレズビアンだから選ばれたのでしょう。

新訳が出た!

昨日の朝日新聞の広告です。

新潮社から『美味礼讃』の新訳が出るそうです。同書、もともとは、ご覧のように、あたしの勤務先から出ていたもので、現在は岩波文庫になっています。

岩波文庫版は、刊行時に訳文にも少し手を入れて出したようですが、一番目立つ違いは書名の「礼賛」が「礼讃」になっているところでしょうか?

 

今回の新潮社版も「礼讃」ですね。

ジョーズをいかにして超えるか?

ビーチ・シャーク」を視聴(ちなみに原題は「サンド・シャーク」、字幕でも「砂ザメ」と呼ばれてます)。

 

いやー、B級どころではないですね。この手のサメ映画、CSを見ていると決まってまとめて放送されますが、海を飛び出て砂の中、台風の中、いろんなところに出没します。しまいにはゾンビにまでなったりして、もうこれ以上は思いつかないほど、亜流が作られています。

そして、こういったサメ映画は、浜辺で一騒ぎして儲けようとする市長と町の顔役に対して、サメの被害を防ぎたい正義の味方の警察署長や保安官という対立の図式、被害が出てもあくまでイベントを開きたい市長たちがサメに襲われ食われ、海洋学者が役に立つのか立たないのか、よくわからない中途半端な知識で保安官たちとサメに立ち向かう、というストーリーがほぼお約束ですね。この作品もそうでした。

あえて新機軸を見出すとしたら、主人公(?)である保安官の妹が意外とあっさりサメにやられてしまうところでしょうか? まあサメがCGなので、サメの姿をはっきり見せすぎてしまうとB級さがもろに出てしまうので、どれもパクッと食いつかれて終わりというパターンが多かったです。そして、あれだけのサメなのに、あんなちゃちな仕掛けで退治できるとは、もう少しリアルさを追求して欲しいと考える方がいけないのでしょうか? お約束どおり、サメはすべて退治できてなくて、悪夢はまだまだ続くといったエンディングでした。

さて、このダイアリーではまだ書いていなかったでしょうか? 少し前に、やはり録画しておいた「ロスト・バケーション」も視聴しました。本作は「ジョーズ」以来のサメ映画の傑作という触れ込みでしたが……

確かに、上掲の「ビーチ・シャーク」などB級サメ映画とは一線も二線も画する作品であることは間違いないです。サメとの闘い、そのスリリングなところは見事ですし、B級映画にありがちな荒唐無稽さは感じられません。「ジョーズ」以来という評判も確かにわかります。

ただ、個人的に疑問なのは、サメは確かに血の臭いに寄ってくると言われますが、あんな狭い範囲だけを回遊しているものでしょうか? そもそもサメが人を襲う映画全般に言えることですが、サメから見て人はわざわざ襲って食べるほどうまい動物だとは思えません。確かに浜辺にいるたくさんの人間を一度に数十人でも食べれば腹も満たされるでしょうが、人間一人ではとても襲っても割が合わないと思うのですが……

結局、どうあがいても「ジョーズ」は超えられないのでしょうか?

放射能汚染と狼男

引き続きまして、こんどは「ウェア 破滅」を視聴。

タイトルの意味がよくわかりませんが、フランスを舞台にした「狼男」映画です。簡単なあらすじを紹介しますと、フランスで休暇を過ごしていたアメリカ人一家が何者かに惨殺され、フランスの警察は近所に住む毛むくじゃらの大男・タランを容疑者として逮捕します。辛うじて生き残った(その後死亡)妻の証言に基づくものですが、あくまで「毛むくじゃらの大きな獣」程度の証言しか得られていないため弁護士のケイトはタランの弁護を引き受け独自に調べ始めます。

ケイトの回りにはちょっと胡散臭いフランス人の助手とアメリカから来た動物学者の元カレがいて、この二人のケイトをめぐるさや当ても伏線になるのかと思いきや、それほどのことはなく物語は進行。肝心なタランの容疑ですが、その一族に時々現われる多毛症なのだという母親の証言もあり、病院で検査を受けることになりますが、そこで検査の最中に発作を起こしたタランは医者や警官数名を殺して逃亡。

はい、この時点で、タランが犯人だということははっきりします。問題は彼が何者かということ。タランの住んでいる土地を政府が放射性廃棄物の処理場として買収しようとしていたけれどタラン一家は首を縦に振らなかったという因縁が語られます。担当警視が賄賂でも貰っていたのではないかという疑惑を持たせつつ話は進みますが、そんなことよりもタランの超人的な身体能力。人軽々と投げ飛ばし、腕などをもぎ取るのは朝飯前。ビルの7階あたりから飛び降りてもネコのような柔軟性で無事に着地してそのまま逃げてしまいます。自宅のある森へ逃げ込み、更には森の中の洞窟に逃げ込みますが、拳銃で撃たれても結局は死にません。やはり狼男には銀の銃弾でないとダメなのでしょうか、と思いながら見ていました。

ところで物語の途中、タランが暴れたときに元カレの動物学者が腕を咬まれ、その後調子が悪くなってきます。本人はタランに咬まれたせいで、自分も狼男に感染してしまったと自覚しているようです。このあたり、一族の遺伝的なものを匂わせておいて、咬まれただけでも感染してしまうって、ちょっと展開が安易な気もします。結局、タランの母親も最初からすべて知っていたのですね。そして、なんとか息子を助けようとしていたようです。

さて、最後、拳銃で撃たれて死んだと思われたタランを護送していく途中、タランが生き返ります。そして更に警察官を殺しまくり、ケイトの助手も遂にやられてしまい、ケイトは絶体絶命のピンチです。このときタランはケイトを殺すのではなく、どちらかというとレイプしようとしていた感じがします。つまり自分の子孫を残そうとしたわけです。まあ、間一髪、こちらも狼男に変身した(しかし毛をすべて剃ってしまっているのでツルツルです)の元カレが現われケイトを助けます。ここからがオオカミ男同士の肉弾戦です。

最後、元カレが何とかタランを倒し、タランは沼の底へ沈んでいきます。元カレはケイトに自分を殺すよう銃を向けさせますが、それを躊躇っている刹那、警察官の撃った銃弾がケイトの腹に名中。怒った元カレが残る警察官を皆殺しにし、この場はエンド。

しばらく後、一命を取り留めたケイトはまだ入院中のようです。タランの死体も見つからなければ行方もわからず、フランス各地で大型の獣による殺人事件が頻発し、人々は原題の狼男・タランの仕業ではないかと恐れます。そんな中、ごくごくフツーの人間の姿に戻った元カレがテレビのインタビューにしれっと答えてエンディング。髪を剃っていたし、体も筋骨隆々だったので、たらんと闘ったもう一匹が元カレだとは誰も気づいていないのでしょう。でも、ケイトが意識を取り戻したらどうなるのでしょう? それとも動物学者ですから感染を食い止めるワクチンでも見つけられたのでしょうか? どちらかというと、タランはやはりあの時、元カレにやられてしまい、その後の殺人事件は元カレの犯行なのではないかという気もしますが……

結局、タランたちが住んでいた土地の放射能汚染って何だったのでしょう? アメリカ映画が中途半端にフランスの原子力政策をディスっていたのでしょうか? 放射能汚染のせいで突然変異的に怪物が生まれた、という方がリアルな気もしますが、そうなると単なるモンスター映画になってしまっていたでしょう。それと、主人公がいざという時にダメですね。

懐かしいなあと感じるほど昔のことではないと思うのですが、何年前のことでしょう?

PCのフォルダのなかを整理していたらこんな写真が出てきました。

Uブックスフェアの模様です。チラッと写っているのでおわかりのように、東京の立川にあるオリオン書房ノルテ店で開催していただいたフェアの模様です。ノルテ店もその後改装と棚移動などがあったりして、たぶんこのフェアをやっていただいた場所は全く変わってしまっているのではないかと思われます。

あたしとしては、下の方にちょこっとだけ見えているイタリア国旗をあしらったフェアがどんなものだったのかが気になります。お店独自のフェアではないかと思いますので、まるっきり思い出せませんが……(汗)

同じく出てきた写真も同じUブックスフェアです。こちらは啓文堂書店の吉祥寺店です。ただし、これは現在の前の前の吉祥寺店ですね。長らく幽霊ビルと呼ばれていた井の頭線吉祥寺駅直結のビルがユザワヤになり、その地下に500坪くらいだったでしょうか、かなり広い書店として啓文堂書店がオープンしました。

正直なところ、吉祥寺を利用していた人は「あんな幽霊ビル、何が入ってもすぐにダメになるさ」という思いを抱いていた人が多かったと思います。が、予想に反してユザワヤはかなり繁盛していましたし、地下の啓文堂書店は駅直結の地の利を生かし、瞬く間に東京西郊のトップ書店はおろか、全国でもトップクラスの書店に成長しました。当時はパルコブックセンターと品揃えを競って、なかなか吉祥寺の書店事情は華やかでした。

その後、吉祥寺駅の耐震工事と、それに伴うビルの建て替えがあり、啓文堂書店は南口にある丸井の中に、ユザワヤともども縮小再オープンしました。さらに駅ビルがリニューアルされ、再び駅ビルの、こんどは地下ではなく上層階に戻ってきて現在に至る、というわけです。同じ吉祥寺の中で何回引っ越しをしているので、啓文堂吉祥寺店と言っても、どの時代を指すかでお店の印象ががらりと変わると思います。

  

で、この写真のフェア、いつごろだったのでしょう? 啓文堂書店のフェア写真に『1Q84』のポスターが写っていますので、そこから考えますと、2009年秋頃の写真でしょうか? となると、もう8年前ですね。『1Q84』もいまや既に文庫本になっているのですから、時の経つのは早いものです。

「それ」はいったい何だったのか?

イット・フォローズ」を視聴。

何なのか正体不明ではあるものの、人の形をして現われる何者かがひたすら付けてくる、そして捕まったら殺されてしまう、ということのようです。その何かは感染した人にしか見えず、なおかつセックスによって感染するのだとか。誰かと性行為を行なえば、何かはその相手を追うようになる、そしてその相手が殺されると感染させた本人に戻ってくる、ということらしいです。

それってつまり何? という疑問が頭から離れません。そもそもいつから、誰から始まったのか? 始原が全く解き明かされないので、恨みなのか悪霊なのか、まるで理解できません。何かに殺されたら戻ってくるとなると、永遠に誰かにうつし続け、うつされた方は逃げ続けていけば、とりあえずは無事のようですが、そんなに都合よく行くのでしょうか? 特にアメリカのようにセックスが蔓延している社会では、むしろその何かが見えるようになってしまう(何かに追われる)人が無限に増えていくだけのような……

さて、本編に対する感想が書かれているブログのいくつかを見ていますと、この何かとはエイズなどの性病を表わしているとか、乱れたセックス社会への警鐘だとか、そういった意味を読み込もうとする解釈があるようです。うーん、そんな高尚なことが隠されているようには感じませんでしたけど、どうなのでしょう? 原作者や監督はどう思っているのか? 聞いたところで、「見る方の想像にお任せします」といった答えしか返ってこないでしょうね。

ラストシーンも、後ろからそれが付いてきているように見えますが、果たしてそれなのか、たまたま後方を歩いていただけの人なのか、明かされることなくエンドロールに入ってしまいます。それにしても、冒頭に浜辺で殺された女性は惨殺と言っていいような殺され方でしたが、その後に現われる「それ」はそこまでの凶暴性を感じませんでしたけどね。

ちなみに、うつされた人が「それ」に殺されるのではなく、みずから命を絶ったらどうなるのでしょう? それでこの連鎖は終わりになるのでしょうか?

モービーディック

引き続き、こんどは「白鯨との闘い」を視聴。かの名作「白鯨」が小説として出来上がる過程、その真実の物語という触れ込みだったと記憶していますが……

 

確かに、ストーリーの大枠は作家メルヴィルが白鯨との闘いから生還した男性を訪ね、その本当はどうであったのかを聞き出すという話で、その男性が語った内容が映画のメインとなっています。あたし、そもそも原作の『白鯨』は読んだことがなく、グレゴリー・ペックの「白鯨」をテレビで見たことがあるくらいです。なので原作と映画がどのくらい異なるのかは知りません。

 

そういう前提で二つの映画を比べますと、「白鯨」は完全にエイハブ船長と白鯨の死闘に焦点が合っている感じですが、「白鯨との闘い」は白鯨と出逢ったのは偶然で、特に船長と白鯨とに因縁があったわけではありません。

むしろ後者の主眼は極限状態のサバイバル劇、そこには人肉食も描かれ、それが生き延びた者たちの原罪のように重くのしかかっています。またメルヴィルに語り終えた男が語る石油の発見のエピソードは、鯨油を求めて血眼になっていた彼らの時代が遠い過去のものになっていることを示していて寂しい感じもします。

この映画が反捕鯨映画なんだとか、そういう話もあるようですが、映画を見た限りではそんな印象を受けませんでした。すべてをきれいに利用して捨てるところのほとんどない日本の捕鯨に比べ、油を取りたいだけの欧米の捕鯨という見方も、日本人なら可能かも知れませんが、一般の西洋人にそういう視点があるのか否か……。むしろ当時においては捕鯨は大切かつ重要な産業であり、男たちはそれに命を懸けていたということが熱く描かれていたと感じました。そしてそんな命を懸けて海に出て行く男たちの後ろには、自分たちは危険な立場に身をさらすことなく濡れ手に粟で儲けているイヤな連中が、いつの時代にも存在するのだというがわかります。

ライト/オフ

録画しておいた「ライト/オフ」を視聴。

原題は「Lights out」と言うようですね。日本語読みで「ライツアウト」だとわかりにくいでしょうか? 一言で言ってしまうと、電気を消すと化け物が現われて襲ってくる、というお話です。

 

まずはお父さんが職場でやられてしまい、お母さんと幼い息子が残ります。お父さんは生前、何かを調べているようでした。次に、この残されたお母さんの様子がおかしい、どうも精神を病んでいる感じが描かれます。そして怯える息子。そんな弟を助けようとする家出中(とはいえ、それなりに大人?)の姉。この姉は前夫との間の娘で、弟は映画冒頭で亡くなった夫との間の子供らしいです。

姉が継父の遺品を整理していると精神病院の資料などが入った箱を見つけます。そこには自分の母親がかつて精神病院に入院していたこと、そこで出逢った奇病を患う少女と親しくしていたものの、その少女はある実験で亡くなってしまったことがわかりました。どうやらその亡くなった少女の悪霊が母親に取り憑いている、というのが一連の事件の真相のようです。

さて、この手のディテールの映画はこれまでにもあったような気がします。最終的には本当に少女の悪霊だった、少女になりすました悪霊だった、実はすべて母親の妄想だった、といった結末が考えられますが、これがよくわかりません。肝心な精神病院のシーンが少なく、そのあたりをストーリー的にも掘り下げていないので、解釈によっては上の三つどれも正解のような気がしますし、それ以外の解釈もありえそうです。

で、弟と母親を守るため恋人と一緒に実家へ戻った姉が悪霊と闘う後半、どうやって助かるのだろうという興味が沸いてきます。精神病院で亡くなった少女は暗い地下室で発見されたためなのか明かりを極度に怖がるという設定です。怖がるから地下室にいたのか、地下室にいたから怖がるようになったのかは不明ですが、とにかく明かりに照らされると姿が消えます。なので姉たちは懐中電灯などで身を守ろうとしますが、こういった映画のお約束、肝心なところで電気が付かなくなります。

となると、闘っているのは夜だから夜が明けてきて太陽の光が差し込んで悪霊は消えてしまうのかな、という往年のドラキュラ映画のような結末を予想しましたが、事態は朝まで待ってくれませんでした。母親が子供たちを守るためにピストルで自殺し、それと共に母親に取り憑いていた少女の悪霊も消えてしまうというエンディングでした。結局、悪霊に支配されている自覚はあった母親が最後は母性に目覚め、必死で悪霊を振り払おうとして、みずからの命を投げ出したという、なんともハートウォーミングな結末でした。

ちなみに、本作はネットで発表されたショートフィルムをベースに長篇劇場映画に仕立てたもののようで、オリジナルが上の動画だそうです。

最近流行っているのでしょうか、「board」というサービス。こういう使い方は本来の意図とは異なるのかも知れませんが……

boardというSNSをご存じでしょうか? SNSという括りでよいのかわかりませんが、写真をアルバムに仕立て、テキストを加えたりして公開する、というサービスのようです。

Instagramみたいなもの? と問われると、基本的には同じかな、としか答えられません。ただボードという一種のアルバムのような形式はInstagramにはなかったような気もします。あたしも使いこなせているわけではないので詳しいことはわかりませんが。

で、あたしも作ってみました、boardを。こちらです。

えーと、最初に断わっておきますが、撮った写真のアルバムではありません。書籍のカバーを使った一種の書棚、それもフェア棚的な使い方をしています。こんな使い方、boardの開発元も想定していなかったのではないかと思いますが、撮った写真だろうと書籍の書影だろうと画像ファイルに変わりはありません。PCの世界では扱いは同じですから、こんな使い方をしてみたまでです。

で、書影を登録し、そこにその本の説明をテキストとして加えていくのですが、これがどうもうまくいきません。とりあえず三つほどボードを作ってあるので適当に見てください。

「永遠の本棚」はたぶん大丈夫、問題なしだと思うのですが、「エクス・リブリス」と「ロベルト・ボラーニョ」はページによってはおかしなことになっていませんか? あたしも自分のPCやタブレットで確認していますが、書影がなくなっていたり、テキストの書式がおかしかったり、あるいはテキストが重なっていたり……

どうしてこんなことになっているのかわかりません。もちろん上に書いたように、書影を登録しテキスト加え、という手順で作って保存しています。さすがに保存するときにあんな状態になっていれば気づきます。それなのに、いったん保存してボードを閉じ、再びボードを開くと表示が崩れおかしな状態になっているのです。

このSNSの使い方として、開発元はAndroidやiPhoneなどのスマホからの投稿、作成を念頭に置いていると思われます。しかし、あたしのような使い方をする場合、スマホやタブレットからでは面倒臭すぎます。やはり主たる作成方法はPCからになると思います。Windows版アプリはないので、PCでboardのサイトに行き、そこからログインして自分のボードを修正するわけですが、これがまだまだ実用段階に達していないのでは、と思われます。

まあ、サポートにメールで問い合わせ中なので、GW明けには何かしら回答が来るのではないかと思っていますが、だからといってすぐに解決するとも思えません。そもそも「永遠の本棚」は見たところ問題なさそうですが、なぜこれだけきちんと出来ているのかもわかりません。